4月2日，中国国家话剧院原创话剧《苏堤春晓》成都站“省亲”演出圆满谢幕，本次演出是《苏堤春晓》自2023年首演以来的第30场演出，同时，通过“第二现场”演播，全国13个城市的观众与成都观众共赏了佳作。
深圳福田星梦剧场观众拍照打卡
全国观众“第二现场”共赴春晓之约
当原创话剧《苏堤春晓》通过4K级超清画质登陆各地剧场，观众席爆发的掌声与社交媒体的热烈讨论，印证了这种创新形式正为传统戏剧注入全新生命力，缔造了跨越地理限制的艺术共振。
苏州湾大剧院座无虚席
作为中国国家话剧院“第二现场”推出的重磅之作，此次演播引发了13城观剧热潮，充分展现了这部作品的艺术感染力，也彰显了国家话剧院以创新演播模式开启戏剧数字化消费新场景的积极意义。
“‘第二现场’的魔力在于，它放大了戏剧的呼吸。”观众在社交媒体上的感叹道出了心声。国家话剧院“第二现场”通过“多机位、多景别、多角度”的影视化拍摄手段，4K级超清画质呈现，将舞台上易被忽略的微表情、服装纹理乃至灯光尘埃悉数呈现，有观众感慨“辛柏青老师的眼睛里一直泛着泪花”。
网友在社交平台的内容评价
距离太远、热剧难抢、好剧难得……这些都曾经是观众走进剧场看戏的门槛。当《苏堤春晓》“第二现场”演播的消息一经发布，便有观众选择用“一张电影票的价格”，为自己“弥补之前没抢到票的遗憾”。关于此次演播，观众的热情反馈是国家话剧院“第二现场”不断前进、不断创新的动力。有网友表示：“我们以为在看一场戏剧的演播，实则参与了舞台艺术的数字化演进过程。”
观众在中国国家话剧院先锋智慧剧场接受采访
中国国家话剧院“第二现场”力求以“剧场到剧场”还原最原汁原味的戏剧观演体验，基于数字技术构建的创新型观演模式，通过超高清直播系统将舞台演出以影视化视听内容，借助安全传输网络分发至异地剧院，实现多地观众同步沉浸式观演。这一模式突破了传统戏剧的时空限制，将优质文化资源从单一剧场“下沉”至各地，提高剧场空间利用效率，以技术驱动“线下多空间同步”，建立数字化文化消费新场景。《苏堤春晓》“第二现场”演播中，剧院联合京东方、中国联通建立“制播传”全链路体系，引入智能播控终端，集成EDID识别授权、版权远程监控等技术，为行业提供可复制的安全传输方案，以“院企联合研发”模式实践创新链与产业链的“无缝对接”。
蓉城观众以火锅味的热情迎接“苏先生”
中国国家话剧院院长，话剧《苏堤春晓》编剧、导演田沁鑫在演出结束后，动情表示：“昨晚，苏堤春晓成都五场演出完满收官。感谢剧组演职人员付出的努力！带着极大的不舍，剧组今天返京。昨晚的剧场，观众在谢幕时集体喊着‘一蓑烟雨任平生！’四川人对苏轼的爱意可见一斑！老人家的那份达观思想，影响后世，影响看戏和演戏的人。从三场售罄，到加演二场迅速售罄！从五场演出火爆售罄到第二现场十三个城市全部售罄收官，把成都这份带着火锅味的热情，走向全国。苏堤春晓同步第二现场与成都观众同城共在，千里共赏，感谢十几个城市看戏的观众！话不用多说，爱在心里，苏堤春晓剧组，怀着对苏大人的大爱之心‘不思量、自难忘。’与苏轼惜别、暂别！”
在演出之余，田沁鑫携演员辛柏青、苏青，以“承千年文脉 担家国使命”为主题，在四川大学博物馆与蓉城数百位高校学子及话剧爱好者共话苏轼的家国情怀，传统文化传承与创新。田沁鑫、中国国家话剧院副院长程鹏及剧组全体演职人员还赴眉山三苏祠参观学习，领悟文化自信、体悟苏轼情怀。
一骑绝尘，形成现象级传播
自2023年首演以来，话剧《苏堤春晓》所到之处无不掀起“东坡热”。每逢演出，都会形成现象级的热议，剧作获得了专家的一致肯定：文艺评论家施战军称该剧“是一部传统历史意识与现代气韵、现实精神完美融通的作品”；中国戏剧家协会主席濮存昕称辛柏青饰演的苏轼“形象让人惊艳，有种舍我其谁的感觉”；中国文联理论研究室副主任胡一峰认为该剧“具有强烈的时代气息和强烈的创造意识，提供了一种更深刻的沉浸式体验，符合时代的审美。”
2023年首演至今，全网报道超6.72万篇，其中网媒稿件5530余篇，视频1000余条，从剧情解读、舞台特色到科技创新、演出盛况，全方位展示了该剧魅力。社交媒体平台上，与“苏堤春晓”相关微博话题超20个，5.6万余条内容，累计阅读量超两亿，抖音视频播放量破1亿，小红书相关话题阅读量近1000万，观众封《苏堤春晓》为“神剧”，夸赞辛柏青“天选古人”、演出了“心中的苏轼”。
《苏堤春晓》作为一部兼具艺术价值与文化深度的戏剧作品，既生动呈现了传统文化精髓，又展现了新时代的精神特质。该剧凭借扎实的艺术表现力和贴近时代的叙事风格，在全国范围内引发广泛关注与讨论，成为近年来具有代表性的文化现象。
（图片由活动主办方提供）
